Alasdair Neale, Director musical

Un quinteto de los aclamados metales de la orquesta inicia un viaje musical con música del Renacimiento. A continuación, Amos Yang se adentra en el barroco con la última de las emblemáticas Suites para violonchelo de Johann Sebastian Bach. En la década de 1950, los metales interpretan West Side Story, de Leonard Bernstein, mientras que la célebre violinista Leila Josefowicz nos introduce en el siglo XXI con un fragmento de Lachen Verlernt (Laughing Unlearnt), de Esa-Pekka Salonen, una obra moderna en forma de chacona que hace un guiño a Bach.

Los puntales del Festival Kristin Ahlstrom, Bjorn Ranheim y Peter Henderson serán sus guías a través del Trío para piano en si bemol mayor de Beethoven. Más conocido como el "Archiduque", su dedicatario fue el Archiduque Rodolfo de Austria, un diletante musical y dotado pianista aficionado. Llena de originalidad, la obra de 45 minutos fue el último trío completo para piano de Beethoven y oscila entre la alegría y la tristeza con estallidos de buen humor. Las primeras interpretaciones de la obra con el compositor cada vez más sordo, acompañado por Ignaz Schuppanzigh al violín y Josef Linke al violonchelo, marcarían la última aparición pública de Beethoven como pianista.

Siéntese y disfrute de un cuarteto de violonchelistas dirigidos por Amos Yang que interpretan versiones ingeniosamente arregladas de la Obertura de Las bodas de Fígaro de Mozart; "Ombra mai fu" de Haendel, la famosa aria de Jerjes cantada en agradecimiento a un plátano; e incluso un éxito de los Beatles. En clave contemporánea, Si-Yan Darren Li y Marc Damoulakis interpretan la inquietante Mariel para violonchelo y marimba de Osvaldo Golijov, antes de que un cuarteto de percusionistas ponga el broche final con el hipnótico Cuarteto de mazos para marimbas y vibráfonos de Steve Reich.