Aclamado por The Times como "sin duda el pianista más asombroso de nuestra era", Daniil Trifonov ganó un Premio Grammy en 2018, fue Artista del Año 2019 de Musical America y tiene siete álbumes en las listas Top classical Album de Billboard. Tras interpretar Cuadros de una exposición en la temporada virtual del Festival en 2020, Trifonov se presentará en persona para interpretar el Concierto para piano n.º 1 de Brahms, una obra concebida en medio de la presión que el compositor sentía por estar a la altura de las expectativas de su mentor, Robert Schumann. Una visión de un sueño inspiró a Brahms para transformar una modesta obra para dos pianos solistas en un concierto para piano, emparejando al solista y a la orquesta como socios iguales. El resultado es una obra maestra de Brahms por excelencia, llena de complejidad y ambición, y que sigue el modelo de los grandes conciertos de Beethoven y Mozart.

He aquí tres piezas que quizá no haya oído, pero que seguramente le encantarán. El compositor español Manual De Falla escribió la partitura de un ballet cómico titulado El sombrero de tres picos, encargado por Serge Diaghilev y sus Ballets Rusos. La suite, de 12 minutos de duración, se inspira tanto en la música popular andaluza como en los ritmos flamencos tradicionales. Andrew McCandless, trompeta principal del Festival, interpreta a continuación el concierto para trompeta del compositor canadiense John Estacio, que ha sido interpretado por más de 20 orquestas canadienses. El programa concluye con el Huapango de José Pablo Moncayo, una pieza que, con el tiempo, se ha convertido en el himno nacional no oficial de México.

A diferencia de muchas grandes sinfonías, la primera de Elgar alcanzó la fama casi instantáneamente: se interpretó más de 80 veces en Europa y Norteamérica en su primer año. Su popularidad ha perdurado, con más de 10 grabaciones publicadas en la primera década del siglo XXI. Es fácil entender por qué. Como escribió el Evening Standard en 1908: "El compositor ha escrito una obra de rara belleza, sensibilidad y humanidad, una obra comprensible para todos".

La violinista Leila Josefowicz es una apasionada defensora de la música contemporánea, y varios compositores vivos han escrito conciertos para ella. En este concierto interpreta el Concierto para violín de Stravinsky, una pieza rítmica y palpitante con matices barrocos. Stravinsky inventó básicamente su propio formato para este concierto, y las dos "arias" del medio ofrecen una magnífica interpretación del violín, incluyendo un poco de melancolía reflexiva poco frecuente (para Stravinsky) en el Aria II. El programa se abre con Of a Spring Morning de Lili Boulanger, una pieza vibrante y delicada, y se cierra con el Capriccio Italien de Chaikovski, inspirado en melodías pegadizas que el compositor escuchaba en las calles de Roma.